Les Ballets Jazz de Montreal

Louis Robitaille (καλλιτεχνικός διευθυντής)

Ερευνα, χορός, μεταμόρφωση…. αυτοί είναι μερικοί μόνο από τους όρους που θα μπορούσαν να χαρακτηρίσουν τα Ballets Jazz de Montreal που iδρύθηκαν την δεκαετία του ’70 στο Μόντρεαλ, μία εποχή που ανέτειλλαν νέες μορφές έκφρασης, η ροκ όπερα, ο μοντέρνος χορός και ο χορός τζαζ. Η ιδρύτρια τους Genevieve Salbaing πολύ γρήγορα βρέθηκε μπροστά στο γεγονός ότι έπρεπε να διδάξει σε 1.000 περίπου επίδοξους χορευτές της jazz γιατί για αυτούς ο χορός jazz δεν ήταν απλώς ένα νέο χορευτικό είδος αλλά ένας τρόπος ζωής.

Σήμερα, τα Ballets Jazz de Montreal διαθέτουν μία τεράστια γκάμα ρεπερτορίου και αντλούν την έμπνευσή τους από μεγάλους συνθέτες, όπως οι Keith Jarrett, Manteca, Astor Piazzolla, Louis Sclavis, Beatles, Alex Tsisserev, Francois Bourassa, Charles Papasoff κ.α.

Αυτή η πλούσια μουσική παλέτα, εξηγεί πως το μπαλέτο έχει αποφύγει τα στερεότυπα και την κατηγοριοποίησή του. Η συγχώνευση διαφορετικών τεχνικών, όπως αυτή του κλασσικού μπαλέτου, του μοντέρνου και του χορού jazz, έχουν επιτρέψει στην ομάδα να αποδώσει ένα μίγμα δεξιοτεχνίας και συναισθήματος, που την έχει καθιερώσει σε όλο τον κόσμο ως μία από τις κορυφαίες ομάδες χορού. Πρόκειται για ένα μπαλέτο, που από την ίδρυσή του μέχρι σήμερα, έχει δώσει πάνω από 1.900 παραστάσεις  τις οποίες έχουν παρακολουθήσει περισσότεροι από 2.000.000 θεατές σε 58 χώρες και στις πέντε ηπείρους!! Ομόφωνα αναγνωρισμένο από τη διεθνή σκηνή χορού, το συγκρότημα Les Ballets Jazz de Montréal συνεχίζει να εξελίσσεται με ζωντάνια και ειλικρίνεια, αρχές που ανέκαθεν αποτελούσαν τη σφραγίδα του θιάσου από τη στιγμή της ίδρυσής του. Ο ερχομός του Louis Robitaille ως καλλιτεχνικού διευθυντή μεταμόρφωσε το BJM. Αν και, η κληρονομιά και το πνεύμα της Geneviève Salbaing παραμένει, η νέα διεύθυνση έχει μεταδώσει στο BJM μία φρέσκια ενέργεια και μία προσωπικότητα που ενσαρκώνει το νέο αιώνα.

Στο παρελθόν, το τολμηρό όραμα των Geneviève Salbaing, Eva Von Gencsy και Eddy Toussaint γοήτευσε περισσότερες από μία γενιά θεατών. Η ηγεσία του Louis Robitaille επιδιώκει να αγγίξει τη δίψα του κοινού για νέα πρότυπα. Χορευτής ο ίδιος, διεθνώς αναγνωρισμένος για τη δεξιοτεχνία του, ο Louis Robitaille εκμεταλλεύεται την τεράστια εμπειρία που έχει αποκομίσει μετά από χρόνια επιτυχημένης καριέρας και πολυάριθμων παιδαγωγικών και καλλιτεχνικών συγκρούσεων, για να καθοδηγήσει το θίασο σε αυτή την πορεία της αναπροσαρμογής. Και σ’ αυτό το σημείο εμφανίζεται στο προσκήνιο ο νεοκλασικός χορός! Είναι μία τάση που ταιριάζει ακριβώς στο προφίλ του θιάσου και το BJM την υιοθετεί τη σωστή χρονική στιγμή. Οι χορευτές του BJM δεν έχουν μόνο εξαιρετική κατάρτιση στον κλασικό χορό, αλλά επιζητούν την εκπαίδευσή τους στην τέχνη. Το νέο ρεπερτόριο είναι απόρροια του μπαλέτου, εμπλουτισμένο από άλλες πιο σύγχρονες επικρατούσες τάσεις. Κατά συνέπεια, ο πρωταρχικός σκοπός του θιάσου "είναι όχι να απεικονίσει την υπαρξιακή αγωνία του ανθρώπινου είδους αλλά μάλλον να αναδείξει το σώμα, να αποτίσει φόρο τιμής στην μεγαλοπρέπεια του μηχανισμού του, στη δύναμη και τον  αισθησιασμό του." (Andrée Martin, Le Devoir)

Ο πυρήνας της αποστολής του Louis Robitaille είναι να αναδείξει τα ταλέντα του ερμηνευτή και να ενθαρρύνει τη νέα γενιά χορογράφων. Δουλεύοντας με χορογράφους όπως οι: Crystal Pite, Nicolo Fonte, Mia Michaels, Shawn Hounsell και Dominique Dumais, ο θίασος βιώνει μία ανανέωση, μαγεύοντας κοινό και κριτικούς. Στην ημερήσια εφημερίδα του Montreal «La Presse», ο Frédérique Doyon περιέγραψε την τέχνη του BJM "… δυναμικός χορός, που εκφράζει τη δημιουργική ενέργεια των νέων χορογράφων που του δίνουν ζωή και αυτή των εξαιρετικών χορευτών που του δίνουν μορφή."

<